alexandre

tonneau

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Créatif et designer graphique passionné, j’accompagne entités publiques et privées dans la construction de leur environnement visuel, suivant une écriture minimaliste et une démarche encourageant le développement durable.

Sans idée préconçue mais avec curiosité et dialogue, je façonne des solutions aux choix conceptuels et formels cohérents, soignés, qualitatifs et pérennes. C’est ainsi que de nouvelles histoires deviennent lisibles et sensibles, telles celles de la start-up Oksine 1 du Vélo d’Or Julian Alaphilippe 2 de la marque de cyclisme Mavic 3 de l’atelier MT-Architecture 4 de la revue photo The Eyes 5 du texte majeur Déclaration universelle des droits de l’homme 6 de l’événement Tour de France 7.

at profil

savoir-faire

identité charte graphique, direction artistique, logotype, recherche nominale, système graphique, typographie imprimé affiche, édition, papeterie, prospectus numérique site web { design & code } photographie prise de vue, retouche

publications

livre Amazing Layout Design, Dopress Books, Cypi Press, 2014
web Étapes: ↗

sélections

Adobe Behance Gallerie UI / UX   1   2 ↗

contact

contact@alexandretonneau.fr ↗   Behance ↗

design & code, directeur de la publication Alexandre Tonneau { siret 790 474 803 00034 }
lettres Anybody Etcetera Type Co Spectral Production Type
hébergement IONOS { hébergeur certifié ISO 50001 – système de management énergétique }

© 2012 – 2021 Alexandre Tonneau, tous droits réservés.

Flyer au format a5 portrait imprimé sur papier ensemencé, dont le contenu présente l’entreprise Oksine et son service.

2020 – 2021 — Oksine

maintenant pour l'avenir

Oksine est une start-up à impact positif fondée par deux jeunes normands, Julien et Gaylord, animés par la volonté d’agir pour la préservation de l’environnement et une économie responsable. Leur service est construit autour d’un produit made in France, réduisant la quantité de déchets et respectant la peau des bébés : la couche lavable.

Dès le début de leur entreprise, les cofondateurs me font confiance pour la direction créative de l’entité, et la conception et mise en forme des éléments et supports de communication.

Nous tenons à remercier chaleureusement Alexandre pour nous avoir accompagnés tout au long de notre projet, des débuts au lancement de notre société Oksine. Il a su être à notre écoute et développer au fur et à mesure des idées concrètes, correspondant à l’image que nous souhaitions véhiculer.
Nous avons trouvé un partenaire exemplaire que nous recommandons vivement !
Julien et Gaylord – cofondateurs

Au cœur de mon processus créatif, les mots sont essentiels. Ainsi chaque nouveau concept est structuré par un champ lexical et une base narrative, pour un design riche de sens. Dans le cadre de cette réalisation, je vous invite à découvrir les thèmes et les mots qui ont nourri ma réflexion et mes recherches :

Visuel détaillant le champ lexical utilisé pour la direction créative, développée pour l’entreprise Oksine.

Ce lexique permet de développer une solution cohérente pour le nom de la start-up. Le végétal devient la référence principale, tissant un lien entre les thèmes. En m’intéressant au mot pousse, j’en découvre un autre, auxine, et décide de jouer avec.

Visuel présentant la genèse du nom de l’entité – Oksine –, à travers le mot « pousse » et sa définition.

La création du mot oksine fait naître un nom différenciant. Il est singulier et pertinent avec les valeurs de l’entreprise. Sa phonétique et son orthographe attirent l’attention et en font un nom remarquable, équilibré et facile à retenir.

Le choix des lettres est également intéressant pour la construction du logotype. En effet, la modification du au en o laisse imaginer un signe devenant symbole, et pouvant être utilisé seul ou en combinaison avec les autres lettres pour constituer le logotype Oksine.

Visuel expliquant la conception et la construction du symbole Oksine, notamment inspiré du fruit du palmier à rotin. Visuel expliquant le dessin du logotype créé pour l’entreprise Oksine.

Concernant le système typographique, le caractère sans serif Millimetre est choisi pour son dessin géométrique, dont les courbes font écho au symbole. Il permet une variété d’utilisations, et son association avec le caractère Chivo crée des compositions claires et dynamiques.

Visuel présentant le duo de typographies développé pour le système graphique Oksine.

Une palette chromatique pertinente est indispensable pour se démarquer et apporter de la personnalité. Ici, l’association bleu – sable – blanc est un parti pris évoquant à la fois la nature, la douceur et l’élégance.

Le système graphique Oksine ainsi construit prend vie sur les supports imprimés et numériques, créant un environnement visuel minimaliste et qualitatif.

Les recherches initiales alimentent aussi la direction prise pour la réalisation du flyer a5, avec la volonté d’une communication éco-responsable. Ainsi le papier ensemencé – sans OGM et biodégradable – est associé à des encres végétales faites à base d’eau.

Photographie du prospectus a5, permettant de découvrir la texture du papier ensemencé et le travail typographique.
Symbole de la start-up Oksine, sable sur fond bleu. Symbole de la start-up Oksine, sable sur fond bleu. Symbole de la start-up Oksine, sable sur fond bleu. Symbole de la start-up Oksine, sable sur fond bleu. Symbole de la start-up Oksine, sable sur fond bleu.
Deux piles de cartes de visite Oksine, présentant pour l’une le recto et l’autre le verso. Documents a4 constituant la papeterie Oksine, avec à gauche le papier entête et à droite sa déclinaison pour le contrat type. Présentation de deux affiches au format 600 x 800 mm portrait, utilisées pour promouvoir l’entreprise Oksine. Présentation de trois affiches au format 400 x 600 mm portrait, utilisées pour promouvoir l’entreprise Oksine.

Pour finir, le site web est créé et développé en optimisant son interface et ses performances, afin d’obtenir un site léger et clair.

Ma faculté à gérer ce support de sa conception à sa mise en ligne – en passant par la rédaction des textes, la création des visuels et le référencement naturel – me permet d’avoir une vision d’ensemble et de proposer une solution cohérente et réaliste.

Le parti pris consiste à structurer le contenu sur une seule page, et à utiliser la verticalité pour organiser les informations. Parmi les outils, la palette chromatique révèle à nouveau sa plus-value, en rythmant la lecture et en harmonisant les visuels.

Écran d’ordinateur et écran de smartphone en mode paysage, affichant la page d’ouverture du site web www.oksine.fr. Capture d’écran du site web www.oksine.fr – version desktop – montrant la partie « Comment a commencé notre histoire ? ». Capture d’écran du site web www.oksine.fr – version desktop – montrant l’interface et l’expérience de lecture. Capture d’écran du site web www.oksine.fr – version desktop – montrant la présentation de la grille tarifaire. Capture d’écran du site web www.oksine.fr – version desktop – montrant la partie « Comment nous rencontrer ? ». Photographie en monochrome bleu de la devanture du local commercial Oksine, situé dans le centre ville de Saint-James.

Oksine
identité charte graphique, direction créative & artistique, logotype, recherche nominale & baseline, rédaction, système graphique, typographie imprimé affiche, autocollant, devanture, papeterie, prospectus, véhicule numérique site web { design & code } photographie prise de vue { produit }
lettres Millimetre Velvetyne Type Foundry Chivo Omnibus Type
formats carte de visite 85 x 55 mm, affiches duo 600 x 800 mm et trio 400 x 600 mm, flyer a5 { 148 x 210 mm }
impression flyer a5 encres végétales sur papier ensemencé plume 70g Papier ensemencé

© 2020 – 2021 Alexandre Tonneau, tous droits réservés.

Affiche au format a1 portrait célébrant le Vélo d’Or 2019, tenue par deux pinces métalliques sur une structure.

2020 — Julian Alaphilippe

puncheur au sommet

Chaque année depuis 1992, Vélo Magazine décerne les trophées Vélo d’Or mondial et Vélo d’Or français. À l’issue d’une saison 2019 riche de résultats obtenus avec panache, Julian Alaphilippe est consacré Vélo d’Or mondial et Vélo d’Or français. Passionné de sport et notamment de cyclisme, il ne m’en fallait pas moins pour célébrer cela en affiche.

Lettrage « julian » blanc sur fond jaune, surmonté de l’inscription « vélo d’or mondial 2019 vélo d’or français ». Lettrage « julian » blanc sur fond bleu, surmonté de l’inscription « vélo d’or mondial 2019 vélo d’or français ».

L’idée est de mettre en avant les trois mots-clés qui caractérisent Julian Alaphilippe et sa saison 2019 : mouvement, équilibre, calme. Afin d’exprimer cela, l’affiche est construite en deux parties qui sont par la suite superposées.

Au premier plan, la composition typographique présente le puncheur et détaille chronologiquement les résultats glanés. L’alignement central dessine une verticale qui accentue la notion d’équilibre, et valorise la constance et la détermination développées par Julian Alaphilippe.

Partie 1 de l’affiche constituée d’une composition typographique bleue alignée au centre, détaillant les résultats en 2019.

Au second plan, le lettrage julian illustre un athlète toujours en mouvement, offensif, instinctif, audacieux et agile. De plus, son placement crée des diagonales en contraste avec la verticalité du premier plan.

Partie 2 de l’affiche constituée du lettrage « julian », dont les diagonales contrastent avec la partie 1.

À propos des couleurs, le bleu et le blanc s’inspirent des couleurs de l’équipe Deceunink-Quick Step, et le jaune doré évoque à la fois le trophée et le maillot jaune porté et défendu pendant quatorze jours.

Enfin, la liaison des deux parties s’effectue grâce au blanc actif entre les éléments. Cet espace vide figure également l’évolution significative dans sa tactique : rester calme pour être plus efficace.

Composition finale de l’affiche, après superposition des deux parties.

projet auto-initié
identité direction artistique, lettrage, typographie imprimé affiche
lettres Sporting Grotesque Velvetyne Type Foundry
format a1 { 594 x 841 mm }

© 2020 Alexandre Tonneau, tous droits réservés.

Logotype Mavic, composé de lettres noires légèrement inclinées et alignées à gauche sur une bande horizontale jaune.

2019 — Mavic

passion partagée

La Manufacture d’Articles Vélocipédiques Idoux et Chanel (Mavic) est une entreprise française, pionnière dans le domaine du cyclisme, fondée en 1889 à Lyon par Charles Idoux et Lucien Chanel. Héritage, savoir-faire, passion et expérience auprès des champions, permettent à Mavic de proposer des produits innovants et performants ; appréciés des professionnels comme des amateurs.

Dans le cadre d’un projet confidentiel, j’ai eu le plaisir de collaborer et de partager la passion du cyclisme avec cette marque historique.

Alexandre Tonneau est un graphiste passionné et persévérant, à la fois excellent dans le détail comme dans l’impact global d’un projet. Ses travaux savent être audacieux tout en respectant l’univers de la marque.
Nicolas Bara – responsable créatif

Mavic
identité lettrage, logotype, système graphique, typographie

© 2019 Alexandre Tonneau, tous droits réservés.

Affiche au format portrait, déroulée sur son tube rigide et un carton gris, présentant une maison en bois MT-Architecture.

2018 – 2021 — MT-Architecture

évolution

L’atelier MT-Architecture crée et fait réaliser des maisons en bois sur mesure, avec un choix de matériaux isolants et écologiques, permettant de réduire la consommation énergétique et donc l’impact environnemental. De plus, sa particularité est de réaliser plans et dessins entièrement à la mine de crayon, à l’encre et aux feutres.

C’est la première entité avec laquelle j’ai pu façonner l’ensemble d’un environnement visuel. Six années après le début de notre collaboration, et la création d’une identité posant les fondations de son vocabulaire graphique, l’atelier souhaite une évolution apportant plus de singularité et de contraste.

Visuel comparatif entre l’ancien logotype MT-Architecture, à gauche, et le nouveau, à droite.

Le nouveau logotype est conçu à partir d’un carré, dont la simplicité et les angles droits définissent un socle stable. Ainsi le quadrilatère constitue un élément fort, permettant de valoriser la typographie. C’est à travers celle-ci que la singularité de l’atelier peut s’exprimer, et c’est dans ce sens que le caractère Countach est choisi. Les angles vifs et les courbes discrètes de ses lettres, apportent un dessin plus dynamique en contraste avec le carré. La composition typographique, qui évoque les décrochés des réalisations MT-Architecture, est elle conservée.

GIF expliquant la construction du nouveau logotype MT-Architecture, caractérisé notamment par un carré gris. Nouveau logotype MT-Architecture, dans sa version blanc sur fond noir. Nouveau logotype MT-Architecture, habillé d’un gris vibrant faisant référence à la mine de crayon.

Concernant la palette chromatique, le choix d’un gris vibrant fait référence à la mine de crayon. Son association avec le noir et le blanc crée un environnement qui valorise les photographies et dessins sur les supports de communication. Pour certaines utilisations, s’ajoute un orange symbolisant à la fois l’outil trace-cercles et le caractère chaleureux du bois.

La carte de visite, par son format, matérialise l’impact du carré. De plus, elle devient un objet singulier grâce au procédé d’impression en creux – débossage – sur un papier teinté dans la masse.

Photographie d’une vingtaine de cartes de visite de l’atelier MT-Architecture, disposées en vrac. Présentation de la papeterie MT-Architecture, avec au centre le papier entête, et de chaque côté une carte de visite.

Pour promouvoir les réalisations de l’atelier sur un stand d’exposition, une série de quatre affiches est créée. Chacune met à l’honneur une réalisation photographiée sous deux angles différents et décrite par quatre informations principales.

Affiche au format 600 x 800 mm portrait, présentant une maison en bois de 169 m2 créée par l’atelier MT-Architecture. Affiche au format 600 x 800 mm portrait, présentant une maison en bois de 165 m2 créée par l’atelier MT-Architecture.

Le fait de réaliser les prises de vue en parallèle, me permet d’obtenir les images nécessaires pour la composition et le rythme des affiches.

Affiche au format 600 x 800 mm portrait, présentant une maison en bois de 145 m2 créée par l’atelier MT-Architecture. Affiche au format 600 x 800 mm portrait, présentant une maison en bois de 120 m2 créée par l’atelier MT-Architecture.

La carte de vœux 2020 présente les projets récents et valorise le savoir-faire singulier et la conception sur mesure. Pour cela les dessins sont mis en page aux côtés d’outils caractéristiques, apportant volume et matière.

Carte de vœux 2020 de l’atelier MT-Architecture, au format a5 paysage.

Concernant le site web ↗ le challenge est d’offrir un maximum d’espace aux images, et de garantir une interface claire et adaptée à toutes les tailles d’écran.

Le site web est donc conçu et développé en mobile first. Ainsi l’image en page d’ouverture occupe entre 75 % et 84 % de l’écran, selon son orientation. Les trois blocs – image, menu, information – structurent les pages de manière équilibrée et flexible en s’adaptant aux formats, notamment pour faciliter la navigation à une main sur smartphone.

Écrans d’ordinateur et de smartphone en mode paysage, affichant la page d’ouverture du site web www.mt-architecture.com. GIF présentant quatre captures d’écran du site web www.mt-architecture.com, illustrant la structuration des pages. Présentation de trois captures d’écran du site MT-Architecture – version smartphone mode portrait – démontrant sa flexibilité. Présentation de deux captures d’écran du site MT-Architecture – version smartphone mode paysage – démontrant sa flexibilité. Présentation de trois captures d’écran du site MT-Architecture – version smartphone mode portrait – démontrant sa flexibilité. Présentation de deux captures d’écran du site MT-Architecture – version smartphone mode paysage – démontrant sa flexibilité.

MT-Architecture
identité charte graphique, direction créative & artistique, logotype, rédaction, système graphique, typographie imprimé affiche, papeterie, carte de vœux numérique site web { design & code } photographie prise de vue
lettres Countach Production Type FF DIN FontFont
formats carte de visite 55 x 55 mm, affiches 600 x 800 mm, carte de vœux a5 { 210 x 148 mm }
impression carte de visite débossage et marquage à chaud blanc sur papier GF Smith Colorplan Dark Grey 350g Bulk Classic

© 2018 – 2021 Alexandre Tonneau, tous droits réservés.

Deux tablettes disposées en biais sur un carton gris, montrant la version iPad de la revue haut de gamme The Eyes.

2013 — The Eyes

ouverture interactive

The Eyes est une revue haut de gamme bi-média – papier et iPad – pensée et éditée par Aman Iman Publishing, associant thématiques européennes et photographie. Au sein de l’équipe et en étroite collaboration avec les développeurs, je suis chargé de concevoir la charte graphique et l'expérience utilisateur des supports numériques – application et version iPad de la revue, application iPhone et iPad The Eyes Link, site web.

Le contenu de la version iPad de la revue est similaire à 90 % à celui de la version papier, auquel s'ajoutent notamment des vidéos, sons et cartes interactives.

Comparatif entre la version papier et la version iPad de la couverture de la revue de photographie The Eyes.

La charte graphique numérique est conçue en cohérence avec la version papier, pour mieux être enrichie. L’objectif est d’impliquer le lecteur grâce à l’interactivité, pour le rendre pleinement acteur de son expérience. À l’ouverture, il peut par exemple apprécier la photographie de couverture puis découvrir les grands titres par l'intermédiaire d'un module coulissant.

Deux captures d’écran de la couverture de The Eyes version iPad, montrant l’affichage des titres avec un module coulissant.

Les différents gabarits sont créés avec l’objectif de valoriser et développer le contenu, de manière innovante et dynamique. Dans ce sens, le sommaire présente la structure en trois parties grâce à trois colonnes individuellement scrollables.

Huit captures d’écran de la revue The Eyes, montrant l’expérience et les différents gabarits créés pour la version iPad.

Afin d’apporter du rythme à l’ouverture de chaque partie de la revueImago, Europa, Agora – des animations sont spécialement créées.

Animation pour l’ouverture de la partie Imago, caractérisée par de fines courbes blanches en mouvement sur un aplat fuchsia. Animation pour l’ouverture de la partie Agora, caractérisée par de fins rayons blancs en mouvement sur un aplat orange.

Le site web (version 2013 – 2014) reprend des éléments graphiques issus de la revue, comme le motif au gris léger en arrière-plan. Une grille modulaire, construite sur une base de quatre colonnes, structure les différentes pages. Aussi, chaque début de page présente un module rectangulaire dont l'interactivité diffère (slider, carte).

Écran d’ordinateur portable, affichant la page principale du site web de la revue de photographie The Eyes. Capture d’écran du site web The Eyes – version desktop – montrant l’ouverture du site constituée du logotype et d’un motif. Capture d’écran du site web The Eyes – version desktop – montrant l’interface et la navigation. Capture d’écran du site web The Eyes – version desktop – montrant l’interface et la structuration du contenu. Capture d’écran du site web The Eyes – version desktop – montrant l’interface et le contenu de la page Map.

Aman Iman Publishing
identité charte graphique, direction artistique, typographie numérique animation, application, site web { design }
lettres Euclid Swiss Typefaces Eva Pro Our Type Adobe Garamond Pro Adobe
crédits applications AutreSphere { app, back office, content production }, Glyfis { publishing platform, reader }, Intersection { app, back office }, Illegal Factory { réalité augmentée }
crédits site web design en collaboration avec Magali Peretti et Caroline Gery Frioud, Smoon Digital { code }
sélections Adobe Behance Gallerie UI / UX   1   2 ↗

© 2013 Alexandre Tonneau, tous droits réservés.

Photographie de quelques affiches au format a5, disposées en vrac.

2012 — Déclaration universelle des droits de l'homme

1 point

La Déclaration universelle des droits de l'homme (1948) est un texte majeur posant des problématiques sociétales, à travers des mots qui sont des repères indispensables pour protéger le citoyen. Le projet auto-initié 1 Point a pour ambition de remettre au cœur du débat national ce texte, les sujets et les valeurs développés, et de comprendre et exploiter la notion d’interprétation.

Affiche consacrée au préambule de la Déclaration universelle des droits de l’homme, valorisant le mot « essentiel ».

Pour cela, chaque article est mis en avant par une affiche, tel un point abordant une problématique sociétale. L’affiche présente le texte et permet une interrogation sur les mots, à travers des compositions et décompositions typographiques transgressives, les sortant de leur contexte pour être exposés et analysés aujourd’hui.

GIF montrant la construction du caractère 1 Point, à partir de la déconstruction du caractère Futura dessiné par Paul Renner. Affiche consacrée à l’article 6 de la DUDH, associé à la région Bretagne et valorisant le mot « reconnaissance ».

1 affiche = 1 article = 1 région

GIF présentant l’ensemble des trente-et-une affiches du projet 1 Point.

1 Point se construit donc à travers une série de trente-et-une affiches que j’ai choisi d’ancrer au cœur des régions françaises, représentées par des bâtiments du patrimoine architectural du 20e siècle. Par ailleurs, la France comptant vingt-huit régions, j'ai décidé de travailler pour les articles 29 et 30 sur l'aspect universel de la déclaration, tout en respectant l'ordre alphabétique.

Affiche consacrée à l’article 13 de la DUDH, associé à la région Haute-Normandie et valorisant le mot « circuler ». Affiche consacrée à l’article 18 de la DUDH, associé à la région Lorraine et valorisant le mot « liberté ».

La couleur occupe une place importante et appuie la volonté d’associer les territoires. Ainsi, les couleurs des blasons originels des régions deviennent l’inspiration.

Affiche consacrée à l’article 26 de la DUDH, associé à la région Poitou-Charentes et valorisant le mot « éducation ». Affiche consacrée à l’article 22 de la DUDH, associé à la région Nord-Pas-de-Calais et valorisant le mot « dignité ». Vue d’ensemble des trente affiches consacrées aux trente articles de la Déclaration universelle des droits de l’homme.

Pour aller plus loin, un livre présentant l’ensemble des affiches ainsi qu'une série de quatre textes est également créé. Ces textes permettent une large compréhension des droits de l'homme et de la Déclaration universelle des droits de l'homme.

Photographie de la double page 6–7 présentant le sommaire du livre 1 Point. Photographie de la double page 12–13 présentant des rédacteurs de la DUDH, et l’affiche consacrée à l’article 2. Gros plan sur une page, présentant l’affiche consacrée à l’article 8 et montrant notamment le travail typographique. Photographie de la couverture du livre 1 Point, dépliée, présentée et tenue à deux mains.

Enfin, 1point.fr ↗ apporte une dimension supplémentaire au projet. Il présente le même contenu que le livre, et permet à l’utilisateur d’enrichir son expérience grâce à d’autres contenus et la possibilité de télécharger les affiches.

Écran d’ordinateur portable affichant la page d’ouverture du site web www.1point.fr. GIF présentant quatre captures d’écran du site web www.1point.fr, illustrant l’interface et la navigation.

projet auto-initié
Bachelor Designer graphique – mention Bien – LISAA Paris, réalisé pendant dix mois et encadré par Patricia Jaïs et Vanessa Farnot
identité direction artistique, lettrage, typographie imprimé affiche, édition, prospectus numérique site web { design & code }
lettres 1 Point Alexandre Tonneau { création à partir du Futura Lynotype } FF Scala Sans FontFont
supports 31 affiches, 31 flyers, 1 livre, 1 site web
formats affiches 600 x 800 mm, flyers a5 { 148 x 210 mm }, livre a4 { 210 x 297 mm }
crédit site web code en collaboration avec Olivier Dolbeau-Rouget
publications livre Amazing Layout Design, Dopress Books, Cypi Press, 2014 web Étapes: ↗

© 2012 Alexandre Tonneau, tous droits réservés.

GIF composé des vingt-et-une affiches racontant chaque étape de l’édition 2019 du Tour de France.

2020 — Tour de France

rayons de soleil

Le Tour de France est un événement sportif centenaire, occupant une place à part dans le cœur des français, des passionnés de cyclisme et des coureurs professionnels. C’est aussi une belle vitrine pour la pratique du sport au quotidien, ainsi que la promotion d’une mobilité douce et respectueuse de l’environnement.

En 2020, le rendez-vous de juillet est reporté en raison de la pandémie. Je décide alors de revivre les émotions de l’édition 2019, pour les retranscrire visuellement avec mes outils.

Affiche au format portrait racontant la 1re étape du Tour 2019, tenue par deux pinces métalliques sur une structure.

Mon objectif est de raconter chaque étape, et de mettre en forme la notion de temps – rythme, progression, histoire de la course – et l’impact des acteurs de la Grande Boucle – villes, vainqueurs d’une étape, porteurs d’un maillot d’instinctif, équipes.

Pour se faire l’affiche est le support idéal, tant sa verticalité rappelle la presse papier et notamment le journal L’Auto ; à l’origine de l’organisation du premier Tour de France en 1903. Cette référence s’illustre également à travers les informations distillées et le ton du texte.

Gros plan sur l’affiche consacrée à la 5e étape du Tour 2019, montrant des détails et le travail typographique. Affiche au format portrait racontant la 2e étape du Tour 2019, remportée par Team Jumbo-Visma. Affiche au format portrait racontant la 5e étape du Tour 2019, remportée par Peter Sagan.

Chaque affiche est habillée d’une trame dessinant de fines lignes. Celles-ci figurent les kilomètres accumulés par les coureurs, les routes parcourues par les organisateurs pour dessiner la course, et les heures de route effectuées par les suiveurs.

Gros plan sur l’affiche consacrée à la 21e étape du Tour 2019, montrant la trame en arrière-plan et le travail typographique. Affiche au format portrait racontant la 3e étape du Tour 2019, tenue par deux pinces métalliques sur une structure. Affiche au format portrait racontant la 8e étape du Tour 2019, remportée par Thomas De Gendt. Affiche au format portrait racontant la 10e étape du Tour 2019, remportée par Wout Van Aert.

La palette chromatique crée une atmosphère estivale, lumineuse et légère, en contraste avec le contenu dense. L’utilisation du gris établit plusieurs niveaux de lecture et met au premier plan les informations principales.

Affiche au format portrait racontant la victoire de Thibaut Pinot, tenue par deux pinces métalliques sur une structure. Affiche au format portrait racontant la 13e étape du Tour 2019, remportée par Julian Alaphilippe. Affiche au format portrait racontant la 19e étape du Tour 2019, remportée par Egan Bernal.

À l’arrivée, les affiches s’apprécient de deux manières. Individuellement, comme une carte postale d’une grande et mémorable étape. Globalement, tel un journal de bord aux pages marquées de l’empreinte des protagonistes et des souvenirs associés.

Affiche au format portrait racontant la 21e étape du Tour 2019, tenue par deux pinces métalliques sur une structure.

projet auto-initié
identité direction créative & artistique, rédaction, système graphique, typographie imprimé affiche
lettres Sporting Grotesque Velvetyne Type Foundry
format a1 { 594 x 841 mm }

© 2020 Alexandre Tonneau, tous droits réservés.